Shakespeare, entre rire et effroi.
Le Munstrum Théâtre carbure à la démesure ! Il ré-adapte la pièce la plus sombre de Shakespeare dans cette création radicalement poétique et déjantée. Masques puissants, esthétique mi-burlesque mi-sanglante et effets spéciaux impressionnants… les artistes incarnent ce drame shakespearien avec un humour corrosif et beaucoup de joie ! Makbeth, c’est l’histoire d’un capitaine (ou plutôt d’un tyran), épaulé par son épouse, qui assassine le roi Duncan. Arrivé sur le trône, il n’a de cesse de vouloir accroître son pouvoir et élimine un par un ses potentiels ennemis. Entre monstres, métamorphoses et mondes qui s’effondrent, le Munstrum poursuit ici son exploration du répertoire classique, abordant ce monument du théâtre avec toute son impertinence.
dans la presse
« Un théâtre très physique, chorégraphié, un théâtre de masques aux images puissantes, malaisant et burlesque, où des créatures chauves aux visages blêmes et aux yeux écarquillés tentent de tracer leur pauvre voie malgré tout, dans un futur postapocalyptique, univers sombre tout à coup foudroyé par un éclair farcesque et un grand éclat de rire. Un théâtre qui tient de la commedia dell'arte, de Beckett et de David Lynch. »
Sonya Faure, Libération, avr. 2025
« Un Macbeth comme on ne l’a jamais vu, qui lâche les monstres, ose le grotesque, fait suinter le mal de partout et, par là, réussit le tour de force de rendre cette pièce maudite et immontable à nouveau audible et passionnante pour aujourd’hui. »
Fabienne Darge, Le Monde, août 2025
En coréalisation avec l'Opéra Grand Avignon.
Avec le soutien de l'Onda - Office national de diffusion artistique.
D’après William Shakespeare.
Mise en scène Louis Arene, conception Louis Arene et Lionel Lingelser, traduction et adaptation Lucas Samain en collaboration avec Louis Arene, interprètes Louis Arene, Sophie Botte, Delphine Cottu, Olivia Dalric, Lionel Lingelser, Anthony Martine, François Praud, Erwan Tarlet, dramaturgie Kevin Keiss, collaboration à la mise en scène Alexandre Ethève, scénographie Mathilde Coudière Kayadjanian, Adèle Hamelin, Valentin Paul et Louis Arene, création lumière Jérémie Papin et Victor Arancio, musique originale et création sonore Jean Thévenin et Ludovic Enderlen, costumes Colombe Lauriot Prévost assistée de Thelma Di Marco Bourgeon et Florian Emma, masques Louis Arene, coiffes Véronique Soulier Nguyen, chorégraphie Yotam Peled, assistanat à la mise en scène Maëliss Le Bricon, direction technique, construction, figuration Valentin Paul, effets de fumée et accessoires Laurent Boulanger, accessoires, prothèses et marionnettes Amina Rezig, Céline Broudin, Louise Digard, renforts accessoires et costumes Marion Renard, Agnès Zins, Ivan Terpigorev, stagiaires costumes Angèle Glise, Morgane Pegon, Elsa Potiron, Manon Surat et Agnès Zins, stagiaires lumière Tom Cantrel, Gabrielle Fuchs, fabrication costumes avec le soutien de l’atelier des Célestins, Théâtre de Lyon, régie générale et plateau Valentin Paul, régie son Ludovic Enderlen, régie lumière Victor Arancio, régie costumes et habillage Audrey Walbott, régie plateau Amina Rezig, administration, production Clémence Huckel, Noé Tijou (Les Indépendances), diffusion Florence Bourgeon, presse Murielle Richard. La toile Le ciel orangé a été créée par Christian Fenouillat pour La Trilogie de la Villégiature mis en scène par Claudia Stavisky.
Création le 26 février 2025 à la Scène nationale de Châteauvallon-Liberté Scène nationale.
Production Munstrum Théâtre.
Coproduction Les Célestins - Théâtre de Lyon, Théâtre Public de Montreuil – Centre dramatique national, TJP - Centre dramatique national de Strasbourg - Grand Est, La Comédie - Centre dramatique national de Reims, La Filature - scène nationale de Mulhouse, Chateauvallon-Liberté - scène nationale, Les Quinconces et L'Espal - Scène nationale du Mans, Théâtre Dijon Bourgogne - Centre dramatique national, Théâtre Varia – Bruxelles, Malakoff scène nationale, Le Carreau - Scène nationale de Forbach et de l’Est mosellan
avec le soutien de la Direction Régionale des Affaires Culturelles du Grand Est – Ministère de la Culture au titre du Fonds de production, de la S.A.S. Podiatech - Sidas, du dispositif d’insertion professionnelle de l’ENSATT, de la Ville de Mulhouse.
Accueils en résidence Théâtre Dromesko, Le Melting Pot, Le Bercail, Cromot maison d’artistes et de production, La Maison des Métallos, Le Théâtre du Rond-Point Paris.
Le Munstrum Théâtre est associé aux Célestins, Théâtre de Lyon et au Théâtre Dijon Bourgogne - CDN.
La compagnie est conventionnée par la DRAC Grand Est – Ministère de la Culture et la Région Grand Est.
La compagnie est soutenue par la Ville de Mulhouse.
Photo © Fabrice Rodin
